伦敦草堂：复制最多的图画

我现在住处门口的墙上有两幅装饰画。一幅是莫奈的<威尼斯大运河>。对于莫奈的画，我总是忍不住会先从远至尽地看，然后再走远。每次退后几步之后，总是可以赞叹一下，这么‘模糊’的东西稍远看居然可以那么写实。不管是焦点，透视法，光线，空间解析度和色彩解析度都是相当得一致准确（图像方面，我可是专家）。所以，对于印象派的说法多少不以为然。每次走过的时候，如果不赶去哪里，总是要玩一遍这个游戏。会有一番满足感。

另一幅画是一把打开的纸扇，扇面上是一卷很高的浪头，很简单的图案，类似白描的手法，蓝白黄几味单调的颜色。一开始只是觉得很眼熟，觉得在很多其它地方看到过。因为没有注解，加上一旁有莫奈在分我的心，也就没再多加留意。

直到那天去大英博物馆看那个‘a history of the world in 100 objects’的展览（之前有提到过），竟然在其中看到这浪头的最早的复制品之一。并且了解到这是日本著名的画家葛饰北斋（katsushika hokusai）的木版画。随后有一句点评，说这大概是全日本被复制最多的图画。

我先是被这个说法敲打了一下脑袋，还有这样的评价啊，‘复制最多的图画’。并马上在脑袋里把这个图画放上棉被，餐具，窗帘，手机外壳，背包，水壶，t恤，帆布鞋等等，噫，果然是都算合适。

回到这幅画，在bbc可以听它的解释，所以去博物馆要带收音机，或者可以上网的手机。它是<富士山三十六景>其中的一幅，名叫<神奈川冲浪里>，在画面中央，可以看到远处富士山白雪皑皑的山顶。可我从来也没有发现门口的那幅画里有什么山啊。印象中，只是个直率的浪头而已。

回去后，我迫不及待地在门口好好端详起那幅纸扇上的木板画。嘿，富士山果然在那里。远处，正中，不显眼，却也不该错过。这样的发现，足以成就我的一天。